Inlevelse Synonymer Betyder Uttal

• känsla

Hur används ordet inlevelse

1. Museipedagogik är undervisning som nyttjar museer och deras olika samlingar som läromedel. Inlevelse och gestaltning utgör typiska element i lärandeprocessen där man anspelar till besökarens tankar och fantasi för att visa hur det kunnat vara. (källa)
2. Den utgick från renässansens humanism och betonade starkt vikten av personlig inlevelse i antikens väsen. (källa)
3. Empati (sökande till kärlek) betecknar förmågan att uppleva och förstå andra kännande individers känslor. Empatibegreppet är nära besläktat med inlevelse och medkänsla. Empati handlar om en psykisk förmåga att förstå en annan person utifrån personens egen uppfattning om sig själv, vare sig man håller med eller inte, till exempel en psykolog kan ha empati med en brottsling utan att bli likadan eller vara likadan. (källa)
4. Inom populärmusik och jazz innebär att sola att framföra ett instrumentalt solo, vanligen ett improvisationssolo. Ett improvisationssolo är en passage under vilken den ursprungliga melodin varieras eller ersätts av snabba sekvenser av toner ur exempelvis bluesskalan eller modala skalor som bygger på de befintliga ackorden men inte behöver utgöra en melodi. Solot framförs av ett enda instrument, ofta elgitarr, keyboard eller ett blåsinstrument, och övergår i vissa fall till ett annat instrument. Även trumsolo och bassolo förekommer. Solot spelas ofta snabbt och med stark inlevelse. Särskilt vid hårdrock spelar de ackompanjerande musikinstrumenten starkt under solot, varför solot kan ses som en höjdpunkt i musikstycket. Vid jazzmusik spelar de ackompanjerande instrumenten ofta diskret eller är tysta under ett solo. Instrumentala solon kan i många musikgenrer få funktion av mellanspel mellan sångarens insatser. (källa)
5. Sagostund är ett vanligt förekommande arrangemang då en vuxen person, ofta med inlevelse, läser en saga för barn, vanligen i de yngre åldrarna. Det är förekommande på bland annat bibliotek, förskolor och skolor. För att skapa en särskild stämning används ibland attribut som musikinstrument, dockor, figurer med mera. (källa)
6. Eurytmin har sitt ursprung i antroposofin som grundades av Rudolf Steiner, som personligen gav de första anvisningarna 1912, till den då 17-åriga Lori Meyer-Smits som ville arbeta med en ny rörelsekonst i Isadora Duncans anda. Rudolf Steiners energiska medarbeterska Marie von Sivers (senare Marie Steiner), själv utbildad scenkonstnärinna, tog så småningom helt över ansvaret för eurytmins utveckling och gav den en färg av den då tidstypiska, hellenistiska romantik som kommit att prägla dess dräkter. I eurytmin är det inte den fysiska kroppens form och muskelarbete som kräver störst träningsinsats, men däremot den empatiska inlevelse i ljud och klang för sen att själv skapa gester som ligger till grund för dansen. Eurytmin som scenkonst uppstod i samma decennium som Duncans fridans och även Rudolf Labans dansimpuls. Samtidigt och parallellt grundades Loheland-gymnastiken av Louise Langgaard och Hedwig von Rohden, den senare även mycket aktiv i eurytmins utveckling. (källa)
7. I målningen Harmoni i rött (1908) sammanfattade och fullbordade Matisse den fauvistiska revolutionen med en pulserande komposition av linjer och enhetliga färgfält, ett lysande försök till en ren, barnasinnad, kreativ lek med enklast möjliga bildmässiga medel, några få kontrasterande varma och kalla färger och en del böjda och en del raka linjer. Perspektiv och modellering har helt försvunnit, rummet har reducerats till ett minimum, ljuset har helt enkelt blivit en enhetlig färgfunktion, inte ett återsken från en belyst yta. Färg flödar över rummet och blir till något väsentligt, som omsluter betraktaren, så att vi börjar att bli delaktiga av upprymdheten i konstnärens egen inlevelse i sitt uttrycksmedel. (källa)